这段即兴表演，最终以孙悦的笑场而快速收尾。
虽然很短暂，但是还是让于迁和孙悦看到了李龙泽身上很多难能可贵的地方。
首先一点，就是李龙泽的自信，不怯场！
这一点对于演员而言，特别是相声演员来说，非常重要。
要知道，就算是身经百战的演员，在面对压力时，也会不自觉的出现失误。
可是在李龙泽这里，你看到的只有四平八稳，让人放心的表演。
王久龙做为德运舍久字科的相声演员，又是郭得刚的亲外甥！
得到的照顾肯定要比其他人多！
可即便如此，在德云斗笑社的录制中，当郭得刚亲自为他量活时，还是紧张了。
直接将摄像大哥说成了摄像大机，成了德运舍嘴瓢的新晋代言人。
而之所以会出现这样的情况，归根结底，还是因为紧张。
对于德运舍年轻一辈的演员来说，跟于迁、孙悦这种老一辈的演员同台时，紧张是难免的。
而且，若是在舞台上表演，面对的是观众的话，还不会太过紧张！
怕就怕像现在这样，面对的是自己人，还是长辈。
心里紧张就在所难免了！
可在李龙泽身上，却看不出任何的紧张。
反而在孙悦即将笑场的时候，还能够机智的进行救场。
这一点，实在是太过难能可贵了。
单单就是这一点，就预示着未来他一定会大红大紫！
要知道，在过去的2020年的最后一个夜晚，德运舍大名鼎鼎的孔三哥终于迎来了属于他的力捧时刻！
上演了史无前例的扒活《扒马褂》！
整体效果绝对是迄今为止最火爆的一次。
可是，哪怕是已经沉淀了近二十年的孔三哥。
在面对师父郭得刚和师叔于迁的捧哏之下，也是出现了难免的紧张。
出现了嘴瓢现象。
直接将老鹰说成了老Leng！
虽然在后续他用强大的舞台经验和应变能力，来了波究极大反转。
将原本是失误的老Leng，演绎成了让人欲罢不能的神曲。
瓦蓝蓝的天空飞老Leng！
可是，仍然不能否认的是，他是真的紧张了！
一个接近学习了二十年的相声演员，都会或多或少的紧张。
李龙泽一个刚刚入行不到两个月的相声演员，却能够做到收放自如，不怯场！
这不是天才是什么？
第二个让两人感到满意的点，就在于李龙泽的态度和能力。
除了那个细节的尊敬之外，还有就是他在面对孙悦砸挂时的反应。
那句给钱了，瞬间将整个节目质量提升了一个档次。
后续的举一反三，反问孙悦那波，更是看出了李龙泽身上的无限可能！
捧哏演员不比逗哏，灵性更加看重。
因为捧哏演员在相声表演中的角色定位是衬托，是辅助。
所以他们能获得的说话机会并不多。
如何用最少的话，说最搞笑的包袱，这是每一个捧哏演员必须要去思考的。
而且在相声行业中，一直有这么一句话。
师傅领进门，修行靠个人！
相声说的好与坏，除了本身的天赋和师父的教导之外，更多的还是要看领悟！
在武侠小说或者玄幻世界之中，当一个人在修行时突然大彻大悟了，便能够瞬间变强，所向披靡。
在相声表演中，也是如此。
只有演员自己开窍了，自己通透了，才能说出更好的相声。
郭得刚的师叔，德运舍年轻一辈的师爷谢今，一直都是处于半透的境界。
可是经过相声有新人的一番历练之后。
他直接迎来了脱胎换骨的变化。
用郭得刚的话来说，这一次，他是真的通了！
只要通了，那后续的表演，便是一马平川，越来越好！
相声演员想要达到通了这个境界，跟自身的经验累积和天赋学习都有很大的关系。
有的人，只需要一年的时间便能找到属于自己的节奏和风格。
有的人，可能需要十年甚至二十年才能真正的领悟透彻。
可是，今天的李龙泽，却让于迁和孙悦看到了相声天赋的天花板！
他仅仅用了不到两个月的时间，便彻底的通透了，这放眼整个相声发展史，也绝对是前无古人了！
第三点，让于迁和孙悦印象深刻的，就在于李龙泽的临场反应。
相声表演中，与观众互动是在所难免的。
但是，能不能接住观众的话，怎样去接观众的话，那都是一门学问。
不管是孙悦还是于迁，都在相声表演中