dre目前还在筹备另外一个项目——由导演艾伦-休斯操刀，即将于2017年登陆Ho的四集纪录片《反抗者》，主要讲述了他与吉米-约文，这两位eats联合创始人的职业生涯和合作关系。

    这是dr.dre的第一部传记式纪录片，也是他于2015年推出《冲出康普顿》之后，又一次利用大众媒体树立个人品牌形象的绝佳机会。更重要的是，这部纪录片还会通过Ho这个全世界家喻户晓的第一有线电视台播放。对于文艺界人士来说，让Ho播放有关自己的纪录片，就跟美国总统修建以他们本人名字命名的图书馆一样，都是功成名就之后能够得到的，最高级别的社会荣誉。

    因此，dr.dre对这部纪录片的上心程度自然不言而喻。还没等瀚音乐集团正式对外公布这一人事任命，dr.dre的公关团队便已经谈妥了这篇由《综艺》杂志著名编辑A.d.阿莫罗西亲手操刀的宣传稿件。

    稿件的内容，相当于是给dr.dre本就辉煌的形象又镀了一层金身——回顾了他传奇的音乐人生涯，夸赞了他作为“嘻哈音乐界第一位十亿级富豪”的远见卓识，展望了他即将在唱片工业里搅动风云的璀璨未来，并在文章末尾看似不经意地提到了现在正处于制作阶段的这部《反抗者》。

    “一支反抗者大军，在音乐界刮起一股燃不尽的野火，夺取早就应该属于我们的地盘”，这句野心勃勃的口号，适合作为某个新生代Rapper出道曲的歌词，不太适合目前应该低调行事，稳扎稳打，在巩固自身实力之后再对上位者发起挑战的瀚音乐。

    但这就是好莱坞最现实的一面，每个人都有自己的盘算，特别是dr.dre这种成名多年，业内关系盘根错节的大佬级人物。哪怕已经算是站在了同一条战线上，他也需要确保自己的个人品牌和个人项目获得最大化的曝光和最优的叙事角度。

    不过在这一点上，韩易看得很开。任何事物都有好与坏的两面性，就像你如果想要签下那个名作经典无数的Kanye west，就必须接受那个随时会在推特上发万字旗的Ye一样。既然韩易选择了能够帮助他在圈内迅速拓展人脉，站稳脚跟的业界传奇安德烈-杨，就不应该对这个把个人形象放在集团利益前，在全球性媒体上放出豪言，为瀚音乐集团引来不必要敌意的dr.dre有过多怨言。

    毕竟，抛开音乐企业家的光环，dr.dre自我最认同的身份，还是艺术家。而《综艺》的这篇文章，不过是大牌艺人常见的“自我中心式公关”的一个经典范例而已。

    “反抗者是dre个人职业生涯的重要注脚，他需要这个充满戏剧张力的标签，这无可厚非。”

    韩易放下手中的杯子，杯壁凝结的水珠在桌布上留下一个深色的圆点。

    “所以，当您问我，瀚音乐究竟在反抗什么的时候……”韩易目光灼灼地直视着史蒂薇，“我想说的是，我喜欢‘反抗’这个词，可我自己不会使用这个词。这个词充满了传奇色彩和个人英雄主义——这很‘dre’，也很符合媒体塑造故事的需要。但它不是，或者说，不完全是我们整个瀚音乐集团当下行动的核心纲领。”

    “喔？”史蒂薇的食指在桌沿轻轻敲击着，发出微不可闻的笃笃声，显示出她的兴趣被真正提了起来，“那么，你们的核心纲领是什么？或者说，在你看来，你自己真正在做的是什么？”

    “是重建秩序。”韩易的声音不高，却异常清晰，每个字都像投入平静水面的石子，“而非简单的破坏或对抗。”

    “重建？”

    “没错。”韩易点头，目光扫过在座的每一个人，“音乐产业病了，这大家都清楚。旧有巨头的模式——过度依赖少数超级巨星、对艺人竭泽而渔的合约、对新人和创作者权益的忽视、对流媒体时代变化的迟钝、对数据和用户需求的傲慢……这一切导致了价值的扭曲和生态的恶化。艺人们被束缚在不对等的合同里，创造力被压榨；新人难以出头，缺乏公平的机会；用户的选择看似多了，但真正优质、多元的内容发现机制却依然匮乏。”

    “我的出现，不是为了掀起一场针对特定对手的‘战争’，喊打喊杀地去‘夺取地盘’。”韩易刻意淡化了dre原话中的火药味，“我们的目标，是构建一个更健康、更公平、更可持续的音乐生态。这需要从根基上改变一些东西。”

    “而这，就是浪潮音乐基金会想要达成的目标。”

    “也是我们想要邀请您与我们一道，共同创造的未来。”